O TEATRO ME REPRESENTA!

“DIÁRIO DE PILAR

NA AMAZÔNIA”

(O TEATRO PODE SER UMA “ESCOLA”.)

(PRESERVAR É PRECISO; DESMATAR NÃO É PRECISO.)

Para que serve o TEATRO? E, em especial, o TEATRO INFANTIL? Qual a sua função? Que papel ele pode assumir na educação dos pequenos e na formação do caráter de futuros cidadãos? De uma forma geral, ele é visto como mera fonte de lazer, entretanto sabemos que pode ir muito além disso, tanto no segmento direcionado aos adultos como no que é produzido visando a atingir o público mirim. Neste caso, tem grande importância o “combo” divertir e educar. Quando tenho acesso a espetáculos com esse objetivo, fico muito feliz e vibro demais, no caso de a produção ter sido pensada com o maior cuidado, bastante caprichada, como um espetáculo a que assisti no último sábado, no Teatro Clara Nunes (VER SERVIÇO.): “DIÁRIO DE PILAR NA AMAZÔNIA”, idealizado por MIRIAM FREELAND, que encabeça o elenco, de sete atores, com adaptação e direção de SYMONE STROBEL, para a obra original de FLAVIA LINS E SILVA.

Produzir ARTE para crianças não é tarefa das mais fáceis. Enganam-se os que pensam ao contrário. É por isso que admiro, substancialmente, o trabalho de FLAVIA LINS E SILVA, escritora e roteirista, mais conhecida, talvez, por sua série de livros da coleção “Detetives do Prédio Azul”, adaptados, por ela mesma, para um seriado de TV, de grande sucesso. Mas FLAVIA também criou, em 2001, uma personagem muito interessante, PILAR, uma menina curiosa e aventureira, que adora descobrir os mitos do mundo todo, sempre defendendo a natureza, os animais e as pessoas. Junto com o seu mais-do-que-amigo Breno e seu gato Samba, a garotinha embarca em sua rede mágica, para se aventurar pelo mundo. De lá para cá, PILAR esteve presente em seis livros de aventuras, percorrendo o planeta azul: Grécia, Amazônia, Egito, Machu Picchu, África e, mais recentemente, Índia. Que novo carimbo será colocado no passaporte da menina?

Flávia Lins e Silva.

(Foto: Fonte desconhecida.)

Em 2018, a base da mesma equipe envolvida no projeto aqui analisado encenou a peça “Diário de Pilar na Grécia”, com grande sucesso de público e crítica, ganhando prêmios, sendo apresentada em Portugal e seguindo em circulação, por grandes teatros do país, até hoje. A comédia infantil conta a história de PILAR, uma menina aventureira e curiosa, que mora com a mãe e o avô, Pedro. Não conheceu seu pai, que, “misteriosamente”, saiu de sua vida antes mesmo de ela nascer. Um dia, seu avô parte para uma viagem, rumo à Grécia, e ela, morrendo de saudade, resolve viajar também. Mas, logo depois, recebe a notícia de que seu avô não voltará mais de lá. Inconformada e decidida, PILAR encontra um presente deixado por ele: uma rede mágica, que pode levá-la a qualquer lugar que desejar. Ao embarcar para a Grécia, vive histórias incríveis, acompanhada de seu amigo Breno e de seu gatinho Samba. Nessa aventura, PILAR vive grandes momentos, ao lado dos personagens da mitologia grega, como o Rei Midas, que transforma tudo em ouro; Helena, apaixonada por Hércules; Hércules, com sua força descomunal; Dionísio, o rei das festas, das uvas e das colheitas; e Zeus, o deus de todos os deuses. O espetáculo tinha tudo para se tornar um sucesso, como aconteceu, tendo sido merecedor de muitos prêmios.

E PILAR está de volta, em nova aventura, desta vez com muita ação e um ensinamento fundamental, para os pequenos: a preservação da natureza, representada pela defesa da Amazônia. “DIÁRIO DE PILAR NA AMAZÔNIA” é uma “aula magna” de como assumir o papel de um cidadão, em prol da coletividade.

SINOPSE:

Preocupados com o desmatamento e a destruição da floresta, a menina Pilar (MIRIAM FREELAND), seu amigo Breno (JORGE NEVES) e o gato Samba se transportam para a Amazônia, onde, ao lado da indígena Maiara (LUDIMILA D’ANGELIS), enfrentam um perigoso grupo de madeireiros, que depreda, sem dó, a floresta, traficando madeira rio abaixo.

Navegando pelos rios Amazonas, Solimões, Negro e Tapajós, os amigos têm encontros surpreendentes com seres encantados da floresta, como a Iara e o Curupira, os quais se tornam fortes aliados na empreitada dos meninos.

Em qualquer momento em que este espetáculo fosse encenado, eu já o consideraria “de utilidade pública”, pelo tom de denúncia e a mensagem do dever de preservação dos nossos recursos naturais. Hoje, após quatro anos de um (DES)governo criminoso, durante o qual nada se fez para defender e resguardar nossas riquezas naturais e, muito pelo contrário, tanto incentivo foi dado para que garimpeiros explorassem, da forma mais desorganizada e criminosa possível, a área da Amazônia, quando um nefasto “ministro do Meio Ambiente” tudo facilitava para que “a boiada passasse”, este texto tem muito mais a contribuir para uma conscientização acerca da necessidade urgente de dar um basta a uma exploração lesiva e desastrosa do “pulmão do planeta”, ainda que alguns estudiosos assim não considerem a vasta área de 7 milhões de quilômetros quadrados, distribuídos em territórios de nove nações (Brasil, Peru, Colômbia, Venezuela, Equador, Bolívia, Guiana, Suriname e Guiana Francesa), sendo que a maioria das florestas está contida dentro do Brasil.

O texto da peça é uma adaptação de SYMONE STROBEL, como já o fizera na primeira aventura de PILAR nos palcos. Agrada-me bastante o trabalho, contudo acredito que o prólogo, quando o personagem do Professor (SÁVIO MOLL) entra pela plateia para “fazer uma pesquisa”, interagindo com o público, poderia ser mais breve. Pareceu-me um pouco enfadonho, fugindo ao interesse da maioria dos pequenos. Pelo menos foi assim que aconteceu na sessão em que estive presente.

SYMONE também responde pela correta direção do espetáculo, salvo o detalhe a que me referi no parágrafo anterior, que não chega, absolutamente, a desabonar o seu trabalho, porém creio que poderia ser repensado. De certo, aquele momento tem tudo a ver com o desenrolar da trama, entretanto penso que uma “dosimetria” deveria ser aplicada a ele, no sentido de encurtá-lo e fazê-lo mais dinâmico.

Seguindo o mesmo nível de qualidade de “DIÁRIO DE PILAR NA GRÉCIA”, a produção não mediu esforços para entregar um espetáculo exuberante, digno de ser visto, de uma beleza plástica incomensurável, reunindo alguns dos artistas de criação mais importantes e requisitados, no momento, como é o caso de NATÁLIA LANA, que assina uma belíssima cenografia, ressaltando aspectos da riqueza cultural da Amazônia. O cenário é abastoso em tamanho e cores e preenche todo o palco, com múltiplas e coloridas cordas suspensas, em diferentes camadas, que representam a floresta e sua profundidade e diversidade, e por onde surgem e desaparecem os personagens, ao logo da ação. Uma gigante escavadeira, que, ao entrar, ocupa, praticamente, todo o palco, sintetiza o poder e a gana predadora dos madeireiros clandestinos. Há, ainda, outros elementos icônicos da região amazônica, como as coloridas e típicas redes para deitar, que recriam o grande barco-gaiola, além de uma representação figurativa da árvore Sumaúma (ou Samaúma), considerada a grande mãe da floresta.

Outro grande artista que empresta seu talento a esta montagem é JOSÉ COHEN, com seus bonecos articulados, manipulados pelos atores, dando vida a diferentes animais da floresta. Como bom paraense, COHEN foi muito preciso, na tradução estilizada de seres da Floresta Amazônica, sem dúvida, uma das belas atrações desta montagem.

LUCIANA BUARQUE e FELIPE LOURENÇO são mais dois artistas que “agregaram tijolinhos nesta construção”. Ela com seus figurinos e ele assinando o desenho de luz. Todos os trajes vestidos pelo elenco estão bem acordes com os personagens. A iluminação, de FELIPE LOURENÇO, é extremamente voltada para o lúdico e o onírico, esplendorosa, em tons e intensidade, de acordo com as exigências de cada cena.

Os atores se movimentam, harmoniosamente, no palco, obedecendo a um bom trabalho de direção de movimento a cargo de PAULA ÁGUAS, que também apoia SYMONE STROBEL, na assistência de direção, junto com PEDRO SCOVINO. Toda a trama é embalada por uma ajustada trilha sonora e conta com a direção musical e arranjos de MARCO DE VITA. E, para compor o visual dos personagens, por meio de um correto visagismo, o espetáculo conta com os préstimos de SID ANDRADE.

No que tange ao elenco, todos se comportam com esmero, atuando em perfeito apuro, dentro do que cada personagem tem a mostrar, sem que nada tenha saltado aos meus olhos, em termos de interpretação, a não ser, talvez, a maneira como uma adulta, MIRIAM FREELAND, se coloca na pele de uma menina, com bastante naturalidade, sem apelar para o grotesco da “imbecilização”, como estamos acostumados a ver, muitas vezes, em atores nessa posição.

FICHA TÉCNICA:

Idealização: Miriam Freeland

Texto: Flávia Lins e Silva

Ilustrações: Joana Penna

Adaptação: Symone Strobel

Direção: Symone Strobel

Assistência de Direção: Paula Águas e Pedro Scovino

Elenco: Miriam Freeland, Fernando Melvin, Jorge Neves, Ludimila D’Angelis, Márcio Mattos, Sávio Moll e Valéria Alencar

Cenário: Natália Lana

Figurino: Luciana Buarque

Iluminação: Felipe Lourenço

Direção de Movimento: Paula Águas

Direção Musical e Arranjos: Marco de Vita

Bonecos: José Cohen

Pesquisa de Trilha Incidental: Pedro Scovino

Preparação Vocal: Chiara Santoro

Visagismo: Sid Andrade

Diretor de Palco: Maycon Soares

Contrarregras: Leonardo Pacheco e Alipia Mattos

Estagiária de Produção e Contrarregra: Ianka de Oliveira

Assistente de Produção: Fernanda Janan

Direção de Produção: Tatianna Trinxet e Miriam Freeland

Coprodução: Constelar - Arte, Diversão e Cultura

Realização: Movimento Carioca Produções Artísticas

Fotos: Gal Oliveira

Assessoria de Imprensa: JSPontes Comunicação - João Pontes e Stella Stephany

SERVIÇO:

Temporada: De 30 de setembro a 26 de novembro de 2023.

Local: Teatro Clara Nunes.

Endereço: Rua Marquês de São Vicente, nº 52 - 3º piso – Gávea – Rio de Janeiro.

Telefone: (21)2274-9696.

Dias e Horários: Sábados e domingos, às 16h.

Valor dos Ingressos: R$90,00 e R$45,00 (meia-entrada); Ingresso Popular (limitado): R$39,00 e R$19,80 (meia-entrada); Combo Família (4 ingressos): R$240,00; Combo Família (3 ingressos): R$200,00; Valor diferenciado para grupos acima de 25 pessoas: R$45,00 cada ingresso.

Classificação Etária: LIVRE (indicada para a partir de 3 anos).

DURAÇÃO: 60 minutos.

Gênero: Teatro Infantil.

Qualquer um que assista a esta peça sairá do Teatro com a convicção de que o espetáculo pode ser considerado uma “potencial ferramenta para a educação ambiental das novas gerações”. E o que é melhor: por meio de “um encontro afetivo com a riqueza e o mistério da Floresta Amazônica”, abrangendo um público de todas as idades, trazendo canções originais, personagens da cultura e mitologia dos povos originários e um elenco diverso, formado por indígenas, pretos e brancos, de diferentes gerações, para exaltar, de forma poética e lúdica, o povo, a flora e a fauna da Amazônia, como consta no “release” que me chegou às mãos via STELLA STEPHANY, assessoria de imprensa.

Precisamos mostrar às nossa crianças um Brasil que elas ainda não conhecem e que carecem de conhecer, um Brasil “sem maquiagem”, para que aprendam, desde cedo, a respeitar suas origens e tradições. Nesse sentido, todos os aplausos que possamos direcionar a esta belíssima produção ainda seriam poucos. Ouvi dizer, e espero que venha a ser confirmado, que MIRIAM FREELAND e seus colaboradores têm em mente levar ao palco todos os livros de FLÁVIA LINS E SILVA, sobre as aventuras da menina PILAR. Espero que isso seja verdade, uma vez que seria uma excelente iniciativa, a qual, inclusive, deveria ser encampada pelas autoridades ligadas à educação, no sentido de que essas peças pudessem atingir um número maior possível de crianças, espalhadas por todo o país.