VAMP -

O MUSICAL 

(PONHA SEU PESCOÇO NA PISTA

E SE PERMITA SER MORDIDO/A,

NA CALADA NOITE PRETA!)

 

 

            E a febre dos musicais não arrefece.

NÃO HÁ MAIS VOLTA! GRAÇAS A DEUS!!!

O público brasileiro embarcou, de vez, nessa modalidade teatral, apaixonou-se por ela e enche, cada vez mais, os teatros deste país, principalmente os do eixo Rio-São Paulo.

Mas outros estados brasileiros já dão sinais de que também estão entrando na onda. E olha que é uma onda gigantesca, de assustar os mais experientes surfistas.

Se, apenas, com as duas maiores capitais deste país, já fazemos parte dos primeiros lugares no “ranking” dos países que mais produzem e consomem musicais, imaginem no dia em que este “país de dimensões continentais” (Coisa mais cafona!) resolver produzir musicais “do Oiapoque ao Chuí”!!! (Hoje, eu acordei com vontade de ser cafona!).

Tudo vira musical, tudo pode render um musical. Às vezes, ótimos; outras, bons; muitas, infelizmente, ainda, ruins; e não falta lugar para os péssimos. Isso, porque, todo mundo acha que sabe fazer musical, o que não é coisa para amadores. Não o é mesmo! É para os fortes, para quem entende do riscado.

Não raro, vemos milhões de reais, escorrendo pelo ralo, aplicados num só musical, quando poderiam cobrir várias produções de qualidade. Faz parte...

 

 

A AVENTURA ENTRETENIMENTO, especializada, ou melhor, criada para a produção de musicais, capitaneada, atualmente, por ANIELA JORDAN, LUIZ CALAINHO e FERNANDO CAMPOS, já pecou em várias de suas produções – MINHA OPINIÃO -, ainda que com a melhor das intenções, e já marcou muitos tentos também.

Desta vez, ela aposta bem, na transposição, para o palco, de uma novela, de 1991/1992, que marcou uma geração e, até hoje, é lembrada, com carinho e muita saudade, pelos milhões de telespectadores, que não se desgrudavam da telinha, para ver “VAMP”, uma ideia despretensiosa, mas muito divertida, de ANTÔNIO CALMON, para a TV GLOBO, no horários das 19 horas, próprio para o público mais jovem, mas que era de interesse dos marmanjos também.

 

 

 

 

 

SINOPSE:

 

Como na novela, exibida em 1991/1992, a trama conta a história de NATASHA (CLÁUDIA OHANA), uma cantora, que vende a alma para o CONDE VLAD (NEY LATORRACA), em troca do sucesso na carreira.

 

Ele, apaixonado por sua presa, fará de tudo para conquistá-la, mas, com o passar do tempo, NATASHA, arrependida, só tentará se livrar dele e da maldição de ser vampira para sempre.

 

Para isso, parte em busca do Medalhão do Poder, escondido na cidadezinha litorânea de Armação dos Anjos, onde encontra a família do capitão JONAS (LUCIANO ANDREY). 

 

NATASHA vai até lá, com a desculpa de gravar o clipe de uma música, causando comoção na cidade.

 

VLAD descobre seu plano e, para se vingar, transforma o paraíso em uma cidade tomada por vampiros.

 

O final é surpreendente e muito diferente do da novela.

 

 

 

 

“VAMP”, agora, está no palco do maravilhoso TEATRO RIACHUELO RIO, fazendo um imenso sucesso, com lotações esgotadas, desde sua estreia, na última 4ª feira, dia 22 (sessão VIP), e promete ser assim durante a longa temporada, que só terminará no início de junho, se não for prorrogada.

Sim, eu vi “VAMP”, na última 6ª feira, dia 24 (abri mão da sessão VIP) e gostei.

Todo espetáculo tem um propósito e o de, apenas, divertir é tão válido quanto o desejo de formar mentes pensantes, fazer denúncias, criticar o que merece ser criticado, levantar bandeiras...

Esqueçam tudo isso e se fixem numa única coisa: “VAMP” é puro entretenimento, cumpre, com esmero, aquilo a que se propõe: é uma grande celebração, uma homenagem ao talento do diretor JORGE FERNANDO, responsável pela concepção e direção geral do espetáculo.

É despretensioso? Sim. E daí? Que mal há nisso?

Só pretende divertir? Sim. Isso é pecado? Capital ou original? Ou seria mortal? (Não entendo de pecados, porque não creio neles.)

Trata-se de um espetáculo leve, muito engraçado e extremamente bem produzido.

 

 

Não fui esperando ver mais do que vi. Aliás, esperava até menos e tive uma grata surpresa. Diverti-me, às toneladas, do primeiro ao último momento.

Há “gorduras”, “gordurinhas”, que deveriam ser cortadas? Há. Mas, como não chegam a caracterizar uma obesidade, muito menos mórbida, podem permanecer em cena.

Há obviedades, cenas e falas presumíveis? Sim, para mim, que sou “rato de TEATRO” (vou todos os dias) e tenho um conhecimento técnico e olhos de lince para o que vejo em cena, além de um espírito crítico apurado, que, às vezes, falha. Mas, para o grande público, aquele que procura o TEATRO só para se divertir, para tornar mais leve a sua lida diária, “VAMP” é um prato cheio e ninguém nota nada de excessos ou impropriedades.

   O mais importante é ver um trabalho mais do que honesto, poder sentir uma plateia lotada, às gargalhadas, divertindo-se muito, feliz, e um palco entupido de excelentes profissionais, gente empregada, em meio a uma grande crise, de todos os tipos, por que passa o país, ganhando o seu sustento e, também, demonstrando muito prazer no que estão fazendo, do que tive certeza, depois de conversar, após a sessão, com muitos amigos que estão no elenco. Todos estão muito felizes e se divertindo à farta. E nada melhor do que trabalhar com prazer.

Um espetáculo como “VAMP” não é para ser elogiado? Claro que sim!

 

 

O fato de o texto ter sido escrito pelo próprio autor da novela, ANTÔNIO CALMON, já é um fator positivo. Ninguém recriou nada. O próprio autor da ideia desenvolveu-a, adaptou-a para o palco, com um final diferente do que se viu na novela, o que é ótimo. Deu um gás à história.

O elenco, com alguns atores e atrizes convidados e a maioria selecionada em audições, é excelente, cada um na defesa de seu personagem, mostrando o seu talento, já visto em musicais anteriores.

Não tenho condições de avaliar o trabalho de todo do elenco. Vou me deter nos principais personagens e naqueles que mais me chamaram a atenção.

NEY LATORRACA, como o CONDE VLAD, dispensa maiores comentários. É um dos artistas mais carismáticos e de fácil comunicação com o púbico. É ovacionado, logo em sua primeira aparição, como grande celebridade da TV, que é. Merece aplausos especiais, não só por conta de seu talento, como também pela vitalidade demonstrada em cena, do alto dos seus 72 anos de idade. É um menino travesso, o anti-herói, o bandido amado, pelo qual todos torcem, independentemente de ser “do mal”.

É um mestre nos improvisos, no que prova sua inteligência. Um bom ator tem de ser inteligente. Já tive o prazer de dividir o palco com ele, quando da primeira versão de “Hair”, no Rio de Janeiro, em 1970 (Somos da velha guarda, mas nem por isso estamos mortos.).

 

 

 

CLÁUDIA OHANA é a titular da personagem NATASHA, entretanto, no dia em que assisti à peça, ela, por motivo de saúde, segundo me foi passado pela assessoria de imprensa (BRUNA TENÓRIO), foi substituída por LÍVIA DABARIAN, sua alternante. É a apresentação desta que avaliarei.

Sobre LÍVIA, só posso dizer que a cantriz faz um trabalho digno dos maiores elogios. Tem uma bela presença física, um domínio de palco, representa e dança muito bem e, no quesito “voz”, no ato de cantar, é de uma competência invejável. Afinadíssima, atinge as notas mais altas com surpreendente perfeição e facilidade. Sem desfazer do trabalho da titular, que não tive o prazer de conhecer, mas pretendo voltar ao RIACHUELO, para conferir, acho que não fomos logrados, pela participação de uma “sub”; muito pelo contrário, senti-me no lucro.

CLÁUDIA NETTO, uma deusa dos musicais, faz uma participação especial, como Madrácula, a mãe de VLAD, uma vampira portuguesa, com certeza, bastante engraçada (ótima jogada do autor). Lamento que o papel seja tão pequeno para uma atriz de tantas qualidades. Mas o que vale não é a quantidade. Em suas poucas cenas, CLÁUDIA domina o espaço cênico e seus solos são executados com a perfeição profissional de sempre.

 

 

EVELYN CASTRO é uma das grandes sensações da peça, na pele da caça-vampiros, MISS PENN TAYLOR. Para quem já conhece seu trabalho, não é nenhuma novidade, entretanto tenho certeza de que uma grande parte da plateia daquele dia, pelo menos, não a conhecia e ficou encantada com ela, a julgar pelos comentários que ouvi, enquanto aguardava meus amigos do elenco, para um cumprimento. Várias pessoas manifestavam o prazer de tê-la visto em cena. Eu, então, só faço agradecer à EVELYN o quanto ela me divertiu e me deliciou com sua fantástica voz, nos seus solos.

 

 

OSVALDO MIL, ator de grandes possibilidades, já comprovadas em tantos outros musicais, como em “O Rei Leão”, por exemplo, que só trazia “feras” no elenco, faz um MATOSO muito bom.

PEDRO HENRIQUE LOPES! Esse é o cara! Grande no nome, maior, ainda, no talento. Um dos atores mais competentes e batalhadores do TEATRO MUSICAL, com lindos trabalhos para crianças, aqui se destaca, com seu GERALD. O ator canta muito bem e domina a arte de fazer rir, com um tempo de comédia que funciona demais, no espetáculo.

THADEU MATOS, o MATOSÃO, é outro que cresce, a cada dia, a olhos vistos, ele, que já não tem mais para onde crescer, fisicamente. Ator talhado para musicais, sabe representar, cantar e dançar, que é o seu forte. Já participou de muitos musicais de sucesso, porém, neste “VAMP”, parece ter encontrado sua grande chance de mostrar a sua versatilidade em cena. Faz uma brilhante “performance”!

 

 

OSCAR FABIÃO, cujo trabalho já é meu velho conhecido, me surpreendeu, neste espetáculo, cantando. Nunca o havia visto, interpretando canções que exigem tanto do ator/cantor. Fiquei muito feliz com seu trabalho e com sua felicidade, confessa, em fazer parte desse elenco.

Costumo brincar, sobre o ator mirim XANDE VALOIS (Daqui a pouco, deixará de ser.), dizendo que ele não é uma criança, ou melhor, um pré-adolescente; ele é um anão, já que seu comportamento, em cena, é o de um adulto. Embora seja mais conhecido por suas atuações na TV, XANDE nasceu para os palcos, para os musicais. Adorei o seu MATOSINHO!

            Devido ao deslocamento de LÍVIA DABARIAN, para o papel de NATASHA, a personagem da qual ela é titular, MARY MATOSO, foi feita, no dia em que assisti à peça, por CAROL COSTA, que se houve muito bem no papel.

Os demais 25 atores, incluindo as crianças, que completam o imenso elenco, se apresentam com correção e também contribuem para o sucesso desta produção.

Por conta de uma súbita doença que acometeu o idealizador do projeto e seu diretor geral, JORGE FERNANDO, sobrou para DIEGO MORAIS a incumbência de assumir o timão e levar o barco ao seu destino. Mantidas as ideias de JORGINHO, DIEGO assumiu o comando de tudo e fez uma brilhante direção do espetáculo. Meus aplausos pela sua competência e coragem!

A direção musical, arranjos e preparação vocal – sim, porque ele não é de fazer pouco – é de responsabilidade do competentíssimo TONY LUCCHESI, tão jovem e já tão experiente e vitorioso em trabalhos anteriores. Não é diferente em “VAMP”. “Barba, cabelo e bigode”, e o resultado é um excelente trabalho musical.

Para mim, a cereja do bolo, neste musical, está reservada à coreografia, assinada pelo mestre ALONSO BARROS.

Em todo espetáculo coreografado por ALONSO, eu saio do teatro com a impressão de que ele atingiu o seu ápice profissionl, que nada melhor será feito, entretanto, no próximo musical, lá está ele se superando e nos surpreendendo.

Sem dúvida, PARA MIM, o que mais me encantou em “VAMP” (e muitas coisas me encantaram) foi a coreografia. Todos os números são muito diferentes do que já fez o ALONSO, com destaque para o final do primeiro ato, a cena do cemitério, quando VLAD vai convocar os mortos, os zumbis, para uma luta contra os vampiros “do bem”.

Quando ouvi os primeiros acordes de “Thriller”, de Michael Jackson, confesso que tremi um pouco, imaginando que pudesse ver algo parecido com a fantástica coreografia do clipe, porém o que ALONSO nos reservou foi algo muito melhor do que aquela. Aplaudi, freneticamente, sem vontade de parar. Adoro sapateado e, aqui, vale um destaque para o solo de THADEU MATOS.

Em cena, uma excelente banda executa, ao vivo, a trilha sonora do musical: GUILHERME BORGES (pianista regente), VICTOR PIRES (teclado), LÉO BANDEIRA (bateria), PEDRO AUNE (contrabaixo), MÁRCIO CARVALHO (guitarra), THAIS FERREIRA (violoncelo) e VÍTOR DE MEDEIROS (clarone, clarinete, flauta, flautim e saxofone).

Na trilha sonora, há consagrados sucessos, como “Noite Preta”, “Felicidade Urgente”, “Eu Nasci Há Dez Mil Anos Atrás”, “Singapura”, “Doce Vampiro”, “Thriller”, “Alô, Alô, Brasil”, “Pais e Filhos” e “Gita”. Além dessas e outras, há mais doze canções inéditas, compostas, especialmente, para o espetáculo, por TAUÃ DELMIRO e TONY LUCCHESI.

É sensacional a cenografia, a cargo de JOSÉ CLÁUDIO FERREIRA, com destaque para as várias soluções encontradas para as muitas ambientações que o espetáculo exige.

LESSA DE LACERDA, que também fez parte da ficha técnica da novela, caprichou nos figurinos utilizados no espetáculo, todos muito criativos, bem de acordo com os personagens e as cenas e de um ótimo acabamento.

Num espetáculo como “VAMP”, um detalhe é fundamental: o visagismo. O responsável pelo excelente resultado obtido é MARTIN MACIAS, que criou ótimos visuais, alguns com detalhes hilários.

E o que dizer da magnífica luz, de MANECO QUINDERÉ? Nada, além de linda e totalmente perfeita.

 

 

Quanto ao desenho de som, feito a quatro mãos, por CARLOS ESTEVES e HENRIQUE VILHENA, tenho uma observação a fazer, que gostaria de que fosse revista, para o bem do espetáculo. E o que eu vou dizer não incomodou só a mim; ouvi várias pessoas, apontando o som como o único defeito da peça. O fato é que está demasiadamente alto, durante as canções, e um pouco baixo, às vezes, durante os diálogos, o que nos faz perder partes do texto. Uma correção, que julgo ser simples, resolverá esse pequeno problema.

Louvo bastante a iniciativa destra produção e todos os envolvidos nela. Se você comprar o lindo e muito bem cuidado programa da peça e verificar, cuidadosamente, o quantitativo de profissionais, direta ou indiretamente, envolvidos nesta produção, entenderá por que ela já é um sucesso e promete ficar em cartaz, no Rio de Janeiro e em outras praças, por muito tempo. São mais de 150 pessoas. Isso é incrível!!!

Vá ao TEATRO RIACHUELO RIO e confira o que eu disse. Garanto que não se arrependerá! Afinal de contas, você assistirá a uma super produção, que envolve um total de 36 atores e 350 figurinos, além de 13 cenários e efeitos especiais.

É muito importante que o espetáculo seja livre, para que os pais possam acostumar suas crianças a, desde cedo, assistir a musicais e desenvolver o gosto por eles.

E VIVA O TEATRO MUSICAL BRASILEIRO!!!

 

                       

 

 

FICHA TÉCNICA:

 

Texto – Antônio Calmon

Concepção e Direção Geral – Jorge Fernando

Direção – Diego Morais

Assistente de Direção – Pedro Rothe

 

Elenco: Ney Latorraca, Cláudia Ohana, Evelyn Castro, Cláudia Netto, Luciano Andrey, Erika Riba, Pedro Henrique Lopes, Xande Valois, Lívia Dabarian, Thadeu Matos, Osvaldo Mil, Gabriella Di Grecco, Oscar Fabião, Mariana Cardoso, Duda Santa Cruz, Daniel Brasil, Rafa Mezadri, Talita Real, Mariana Gallindo, Lana Rodhes, Laura Ávila, Carol Costa, Carol Botelho, Jessica Gardolin, Renan Mattos, Lucas Nunes, Matheus Paiva, Leonardo Senna, Franco Kuster, Murilo Armacollo, Gustavo Della Serra, Marina Mota, Gabriel Querino, Andressa Tristão, Leonardo Rocha

 

Coreografia – Alonso Barros

Assistente de Coreografia – Alan Resende

Direção Musical, Arranjos e Preparação Vocal - Tony Lucchesi

Orquestração e Assistente de Direção Musical – Alexandre Queiroz

Cenografia – José Cláudio Ferreira

Assistente de Cenário - Daniele Fontes

Figurino – Lessa de Lacerda

Figurinista Assistente – Teresa Abreu

Visagismo – Martin Macias

Desenho de Luz – Maneco Quinderé

Desenho de Som – Carlos Esteves e Henrique Vilhena

Produção de Elenco – Marcela Altberg

 

 

 

 

 

SERVIÇO:

 

Temporada: De 17 de março a 04 de junho de 2017.

Local: Teatro Riachuelo Rio.

Endereço: Rua do Passeio, 38/40 – Cinelândia – Rio de Janeiro.

Dias e Horários: 5ªs e 6ªs feiras, às 20h30min; sábados, às 16h30min e 20h30min; domingos, às 18h.

Vendas:  “Sites” www.vampomusical.com.br, www.teatroriachuelorio.com.br,  www.ingressorapido.com.br ou na Bilheteria Teatro Riachuelo Rio.

Preços: 5ªs e 6ªs feiras: R$130,00 (Plateia VIP); R$100,00 (Plateia e Balcão Nobre); R$50,00 (Balcão).

Sábados, às 16h30min, e domingos: R$150,00 (Plateia VIP); R$120,00 (Plateia e Balcão Nobre); R$50,00 (Balcão).

Sábados, às 20h30min: R$180,00 (Plateia VIP); R$120,00 (Plateia e Balcão Nobre); R$50,00 (Balcão)

Capacidade: 1.000 lugares

Duração: 120 minutos, com intervalo de 15 minutos.

Classificação Etária: Livre.

 

 

 

 

 

(FOTOS: FELIPE PANFILI.)